此心安处

　　圣天使堡（Castel Sant’ Angelo）坐落在台伯河岸，属于意大利，但在Lonely Planet上的介绍中，却将其放到了梵蒂冈，让人不禁疑惑。它们都曾属于教皇国，据说城堡内还有密道，可直接透过城墙连接到梵蒂冈圣伯多禄大教堂，那是一条供教皇在危急时刻使用的通道。

　　我们从梵蒂冈散步而来，它和意大利这两个国家的边界只存在于地图上，实际几乎没有影响。随意进出，也随意通行，比起从广东到港澳可方便多了，虽然后者还是同一个国家。

　　圣天使堡的名字虽然挺好听，但它最初的作用却是陵墓，由罗马皇帝哈德良（Hadrian）在公元139年亲自指挥建造。后来还被用作监狱、宫殿，现在是博物馆。老外在这个方面确实没什么讲究，欧洲很多城堡都是陵墓、监狱、宫殿混用，反正差不多的样子，功能也相近，都有着极好的防御。

　　古堡的出名不是源于自身，而是其前面的一座桥，它被誉为罗马最美的桥梁。上面共有十二尊天使雕像，每个天使手里都拿着一样耶稣受刑的刑具，据称它们是由贝尔尼尼亲自雕刻而成。

　　已经到了16年，在整理好全国的总结后，方才想起这么一个文章。
　　到过一个省，不论出差还是游玩，总要记录一下足迹的。内容可以是丰富的，也可以是简单的，这个主要取决于时间和心情，似乎。

　　来河南这次，在开封、周口、许昌、郑州之间丈量了几百公里路，几乎掉了一层皮。每天不知什么时候可以结束、不知道什么时候可以吃饭、也不知道去什么地方睡觉，累得没有力气洗澡。
　　记得晚上在空空的县城上吃着烤串、喝着啤酒，四五个人玩着数七、划拳、石头剪子布，周遭的大风里裹着各色塑料袋，尘土飞扬着，头上是一盏摇摇晃晃的灯，一闪一闪。

　　那大概是15年最累的一次出差，也是最充实、最密集谈判的日子，那大概便是喜爱这个行业是理由，心里有着种英雄主义情结，越是困难越是喜欢，越是困难越是希望做好。每年的那个时期都比较忙，希望今年能轻松一些，如今已开始喜欢安稳多些。
　　查勘的间歇，抬头看一眼大平原上的落日，也能收获一些感动。

　　年底比较忙，前几天开会又多，经常一天喝不了几次水，大概有些上火，嗓子一直很痛。紧接着加班几次便感冒了，鼻子堵，喘气不是很通畅，头大，突然有些不自在。想写些博客，但总是静不下来，也写不进去，脑子一团麻。孩子不在的周末，本是极好的时间，却迟迟不知敲打些什么字，心情也不是很好，烦躁。

　　翻看着手机里的照片，想看看在15年到底去了哪些地方，便看到了南昌这几张，过去了八个多月才想着记录一下，也许是太晚了。
　　离着那些比较近的照片，是些阳台上的鲜花和阳光温暖的午后，让人向往着的惬意的时光，那绽放的蝴蝶兰和口红吊兰都是那么美。

　　去南昌大约是在15年的5月份，因为公司的一个大项目而来。依稀记得是要给客户进行一个宣讲和介绍的，但时间比较赶，所以只在到了南昌的晚上，开始捉摸着PPT如何去修饰。讲得次数多了，对于这些事情，已经习以为常了。恩，至少不会紧张了。

　　拉斐尔，意大利著名画家，是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位，与达芬奇和米开朗基罗齐名。但与他们相比较，没有那么博学多才、作品也不雄旷壮丽撼人心灵，似乎缺少能被人们立刻反应出来的作品。
　　但他却是文艺复兴时期最红的画家，他的风格典雅、乐观、温和、斑斓，代表着那个时期人们最为崇尚的审美追求，并最终成就了后世至今难以企及的典范，在美术史上被公认为“画圣”。

　　他只活了三十七年，便有了如此大的成就，这又是何其不易？他去世于三十七岁生日当天，去世的消息震惊了整个罗马城，不论贵族，还是百姓，都扼腕叹息、悲痛不已。罗马人为他举行了几乎最为隆重的葬礼，并将他葬在了万神殿。这独一无二的待遇，不仅空前，也是绝后了。

　　“拉斐尔”在意大利语中是天使的意思，如同他温和、文雅的性格。他不像前辈米开朗基罗，肉体与精神、动作与情感，时刻爆发着冲突，他似乎更加注意画中人物的各得其所、相安互长，如同这幅《雅典学派》的呈现。

　　画内，汇聚着代表人类智慧的结晶。不同时代、不同地域、不同民族、不同学派的思想家们，以柏拉图和亚里士多德为中心聚集一堂，自由热烈地百花争鸣。

　　根据相机里最后留下的照片，我把梵蒂冈博物馆分成了四个部分：埃及、雕刻、绘画和拉斐尔，分别以它们为关键词和主线，整理了这几篇文章。绘画里，最精华的非西斯廷教堂莫属。
　　其始建于1445年，长40.25米，宽13.41米，高18米，并不大，属于教皇的私人教堂。由教皇西斯都四世创建，名字亦源自其名。该建筑本身并没什么特别，但里面却有着被称作“文艺复兴三杰”之一的米开朗基罗的两幅巅峰之作《创世纪》和《最后的审判》。

　　我更喜欢《创世纪》，其取材于《圣经》的开头部分，讲述了从开天辟地到诺亚方舟期间的故事，分为《神分光暗》，《创造日月众星》，《神分水陆》，《创造亚当》，《创造夏娃》，《原罪与逐出伊甸园》，《诺亚献祭》，《洪水》，《诺亚醉酒》等九个部分，磅礴大气、蔚为壮观，光人物便有343个。

　　最打动人的，无疑是《创造亚当》。米开朗基罗没有直接描述上帝如何塑造亚当肉体，而是定格他从天飞来将手指伸向亚当，正要将灵魂和思想传递给他的那一瞬间。这前无古人的思考才是创作，才成就了经典。这是在电影、广告、文案里经常看到的动作，比如《et》、《超体》、还有都教授，只不过如今才理解了本意。

　　亚当斜靠在山坡上，身体散发着青春与渴望，左臂自然地搭在左膝上，伸向上帝，而手指放松垂下，透着些慵懒。上帝也不再是威严神态，有着慈祥与和善，似乎还有着种坚定。