15世纪，威尼斯共和国成为东西方贸易的中心，成为欧洲最繁荣的城邦，同时又掌握着海洋霸主地位，长达500年。因其处于人员、思想不断交融的港口，融汇了佛罗伦萨画派、拜占庭艺术和北欧风格，色彩明朗绚烂、风格欢快激情的威尼斯画派，由此诞生。
由于其对艺术的天赋和热衷，还有对色彩的应用和掌握，使得威尼斯画派的作品让人看起来总是有点与众不同，成为了世界上很多博物馆备受青睐的文物。
这次来的学院美术馆的前身是个教堂，现收藏着公元14世纪至18世纪的威尼斯画派名作，述说着当年叱咤风云的威尼斯共和国的溢彩鎏金。虽然这个博物馆的名气并不小于威尼斯的贡多拉，但在国内似乎并非很受欢迎，和很多欧洲游客将其作为必到景点不同，那里的中国游客少得可怜。
即使你不来这里，有个人名，在威尼斯你也必然会听到。那就是500余年前出生于威尼斯，享有着国王一般地位的传奇画家提香（Tiziano Vecellio）。这个活了将近90年的老头，让无数同时期的人、后来的人去敬仰、去临摹，以期发现光线和色彩表达出来力量的秘密。
提香常被誉为色彩大师，亦或意大利最有才能的画家之一，甚至是欧洲的油画之父。他之前，人们大多先画素描稿，然后再层层上色，而提香在后期的创作中，大胆的直接用色彩绘画，使线条和过渡更加生动自然，也更加富有质感。
据说，随便用色彩在油布上一抹便成了眼睛，单纯、纯净、净澈、澈明，而又栩栩如生，有着东方人骨子里喜欢的意境和侠情。当然画风就大相径庭了，提香的绘画集中于肖像和女人的身体，色彩大胆而丰富明亮。
若是让我来总结提香的作品与文艺复兴三杰的不同，那达芬奇的特点是含蓄和深邃，米开朗基罗的特点是力量和线条，拉斐尔的特点是完美和理想，而提香的色彩和丰富是无人能左的。漫长的生命，让他在后期几乎有着和米开朗基罗平分秋色的声誉，当然，在威尼斯，他永远是最伟大的NO.1，且从无争议。
可惜，在参观的时候，在我们进入的第一家博物馆，对于他的作品并未引起足够重视，以至于很多细节并未特别注意，如上图的《圣殿上引见圣母》，这是作品在左下角的细节部分。
提香的另外一幅，似乎名气并不太大。圣母眼神里的那种怜爱，透着一点点担忧，表现得很到位。
威尼斯学院美术馆的前身是画家及雕刻家学院，在1750年创立。1789年，拿破仑占领威尼斯，废止了天主教堂、修道院，大多宗教团体收藏的美术作品均被转移到了这里，开始变得丰富。
1807年，其迁址到此，如今内部金碧辉煌，布满名画，久负盛名。
这是提埃波罗（Tiepolo）的作品，《发现真正的十字架》。
在一个小屋内，安静地放着坐凳，画的位置略有倾斜，以满足人体高度的观看角度，可以在这里坐上一天。安安静静的。很多画，越来越惊讶，尤其是细节。
提埃波罗的另外一幅作品：《SCOURGE OF THE SERPENTS》。
作品非常长，这只是两个局部。虽然画面已经破败，甚至支离破碎，但那种生与死的挣扎和面对毒蛇的恐惧氛围，依旧表现得淋漓尽致，让人看进去忍不住紧张，尤其那个婴儿吸允着死去母亲的乳房。
欧洲丰腴的审美，脸部皮肤的色彩和描绘，几百年后依旧如此魅惑。
丰富的色彩和祥和，是威尼斯画派明显的特征。
保罗·委罗内塞（Paolo Veronese），提香的弟子之一，他的作品《莱维家的晚宴》（Feast in the House of Levi），原名《最后的晚餐》。刚创作出来之后，遭到了宗教法庭的谴责，因为画中出现了狗、醉汉、侏儒、穆斯林和支持改革、与耶稣门徒一起欢呼雀跃的德国人。委罗内塞拒绝作更改，唯一的让步就是更名，不再是宗教意味明显的“最后的晚餐”。
提香的另外一个弟子雅各布·丁托列托（Tintoretto），他们和提香并称为“威尼斯画派三杰”。这是他的作品，《圣马可拯救普罗旺斯的奴隶》。
描述了在古罗马的普罗旺斯，一个信奉基督教的奴隶要被处决，这时，威尼斯的守护神圣马可从天而降，解救了这位奴隶。在画作中，圣马可、刽子手、奴隶，形成一个S，力量感十足。
《向公爵献戒指》，色彩更加艳丽，尤其人物的绸缎，若是离近了看，绝对让人惊艳，甚至能够看得出光线下的反光，如同实物般。就连作为背景色建筑物，光影处理得也一丝不苟。
屋内的四个角上，也有着绘画，画的阳台，竟和建筑混为一体，注意画作中男士的手，画面所展示的是热衷于社交的威尼斯社会名流。当年经过中世纪的禁忌之后，社会风气还是挺开放的。
这些画作本来在赤足教堂里，在1915年奥地利轰炸意大利的时候得以幸免。
这幅中世纪祭坛画，颜色比较艳丽，但人物表情呆板统一，所以文艺复兴才显得如此伟大，它打破了宗教上的禁锢，给了人们创作和思想的自由。
文艺复兴时期的祭坛画，已经有了些变化。再看看前面本文里的作品，几乎也都是宗教题材，或者世俗内容借着宗教寓意，但所表现出来的画面与画风，已和中世纪大有不同。
到了十九世纪，变化就更大了，这是弗朗西斯科·海耶兹的作品。
这是画家们还原出来的威尼斯当时景象，据考证和实际无差。
威尼斯的繁华。
放大细节后，便会惊讶于上幅画的细致。
如今，在威尼斯，甚至整个意大利，博物馆里的人似乎比景区还要多，这个和国内形成了鲜明对比。在国内，免票的、人少的，往往都是博物馆。甚至国家博物馆，也很少有人满为患的时候，湖北、陕西几个比较大的，去过几次，也都相对容易，若不是小长假，几乎不用排队。
我们自己，对自己的文化和传统都没有那么重视和珍惜，如何让其他民族如此呢？如何让我们的下一代重视呢？我们又有多少身为父母的人带着自己的孩子去过博物馆呢？我们是否认同自己的传统文化？一个民族的性格和自信、甚至自尊与傲骨，便是由此塑造出来，这里说的不是一个人的性格。
