此心安处

　　在中国若是选一个文化带，最丰富的，恐怕非河西走廊莫属。

　　之前去了新疆省博物馆，看到了很多听说过却不熟知的国名，转年又从乌鲁木齐、吐鲁番，直至敦煌，一连串的古城名称和让人震撼的敦煌石窟，无不震撼着心灵，让人心生向往。
　　敦煌研究院的樊锦诗主编的《莫高窟史话》更让人对这段历史越发好奇，也让人越发觉得自身知识匮乏，从网上看到了央视的大型纪录片《河西走廊》，绝属精品，于是买来纸质书，算作支持，也留作纪念。

　　河西走廊东起乌鞘岭，西至星星峡，北面是浩瀚无垠的荒漠，南边是终年积雪的祁连山，这条长1100多公里的狭长通道上，武威、张掖、酒泉、敦煌四片绿洲接力起人们从古至今的贸易通道。在这里，突厥、匈奴、吐蕃、月氏、党项等少数名族和汉族不断融合，构成并丰富了中华民族。这里还是整个中国和西域国家，甚至和西方国家进行政治、经济、军事、文化交往的通道，甚至影响着中国历史发展的主轴。

　　它是欧亚大陆相连的咽喉要塞，地形决定着它若被堵塞，那便断了中原王朝对外的联系，它成了中国的命门所在。从汉武帝开始，中国的历代王朝都紧紧握着这条道路，它见证着中华民族的国力。强大时，这里繁荣昌盛，孱弱时，我们退守一城。十二世纪起，地缘中心说逐渐被海洋中心说代替，使得这片土地不可逆转地变得萧条，甚至被逐渐湮灭，但如今，当我们把掩于其上的黄沙拂去，它再次露出了真金。

　　对于西方的一些艺术家，我们所知甚少。
　　文艺复兴期间，我们所了解的无外乎达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。来到文艺复兴的发源地，我们才知道，除了这些在国内家喻户之的人外，还有很多人、还有很多作品，会让我们叹服。

　　提香·韦切利奥（Tiziano Vecellio，或Titian Vecellio）便是其一，被誉为“西方油画之父”，生于威尼斯。在威尼斯，艺术大家，唯提香一人。
　　他也是威尼斯画派的代表人物，在威尼斯画派里，还有乔尔乔内、丁托列托、委罗内塞，这些人物和作品，在意大利的游记里有过一些介绍，这里便不啰嗦了。

　　对于这样的人物，总要多了解一些更多内容，在作品之外的。我们只知道他很受当地人尊敬，享受着极高的荣誉，他还有很多很多的财富，有非常豪华的宅邸，过着奢靡的生活。他活了很久，一直到88岁，在那个鼠疫横行，欧洲平均寿命三四十岁的年代，着实奇葩，虽然他还是死于鼠疫。
　　在写游记过程中，接触到一些点点滴滴后，便决定买了这本书《提香》。

　　很喜欢的一本书，改变了对柴静的印象，甚至对央视的印象。

　　有几个片段摘录如下：

　　席间。“你现在做的这些题目太边缘了，大多数人根本不会碰到这些问题”。“那是因为我们已经不是大多数人，在很大程度上已经免于受辱了”。一群人里有教授，有记者，有公务员，都沉默不语。
　　王小波说过，你在家里、在单位、在认识的人面前，你被当成一个人看，你被尊重，但在一个没人认识你的地方，你可能会被当成东西对待。我想在任何地方都被当成人，不是东西，这就是尊严。

　　采访完我们留了些钱给村里人照顾他（孩子），走了几步，我回身把孩子叫到门后，给了他一百块钱。
　　“你知道阿姨为什么给你钱？”我轻声问。
　　“知道。”他低着头，“因为我可怜。”
　　“不是，这是你劳动所得，今天帮我们拿了很多带子，很辛苦，这是你自己挣的。要谢谢你。”
　　他抬起头，羞涩地笑了一下。
　　给孩子树立正确的价值观远远比单纯的施舍更为重要，一句话，一个举动，足以改变人生的走向。

　　怎么会有这么一本书？不知道是买什么送的吧。

　　也许是个人的性格问题，或者是从来都难以接受无法被证实、被说服的观点，所以我对于这本书封皮上“让所有人心动的故事”的标语有着很大抵触，这种书一般是不会去读的。

　　也的确，我似乎是带着主观情绪，来证实了一个非常主观的观点：这本书很差。
　　内容比较粗糙，语言也一般，基本就是属于口语，文字的优美、行文的讲究，是没有的，似乎就是把微博段子补了一些字，变成了长篇，作者还是好好发微博吧。

　　故事比较作，网络小说的内容和样式，总是太假，尤其里面的人和事，如同演着话剧，打着聚光灯般。站在话语权上，讲着依据自己内心想法修饰过的故事，并靠它们讲出什么大道理，这是本质的问题。若是修饰过的已经发生的故事，那问题就更大了。
　　为了写作而写作，为了讲道理而写作，为了取悦而写作，为了点击量而写作，这目的一变，怎么能讲个原汁原味的故事？

　　明清以来，汉传佛教造像的文化已经趋于衰亡。

　　当然，这并不是指佛像不复存在，而是指佛教造像艺术在汉地区的中断。曾经辉煌的佛教壁画，栩栩如生的佛教雕像，仿若佛国降临而让人黯然泪下的佛窟场景，似乎都成了传说和久远的传奇。
　　形成对比和讽刺的，是与此同时国内各地不断兴建大型佛堂，斥巨资修复古寺，虽然奢侈之风并没有忘记为佛教的传播增添金粉粉饰。但痛心的是，那些金晃晃的巨大造像，看不到见性的面目，寻不见平静的内在，衣饰僵化，肌肉平直，五官统一，在机械化的复制品时代，好像并不能给我们带来佛的福音，和那抬头而望的“举头三尺有神明”。

　　我们不禁要问，佛寺的灿烂夺目，是不是污浊的商业一手勾当而成。为什么不将精力、财力用于扶贫和传法的事业上，而要日复一日修造毫无生气，千篇一律的佛像？还是商业、是利益，是经济为基础的社会导向。
　　这些年去了很多寺庙，在中国地区，佛教充满悲剧色彩的一面，是烧高香、请大佛、造高堂，好大喜功之风愈演愈烈，而佛教造像的灵魂仿佛与之无关了。每当看到精致的造像，那必然是明清文物，与手艺一同流失的，是责任、是心境、是信仰。
　　这本书，让我们重温，也让我们在今后逛寺庙的时候，关注着这些不可复得的精品。